Inspirée d'une vieille photographie de famille des années 1970, Tinted Lenses est une peinture intime de 9 x 9 po sur panneau de bois. Elle capture la nostalgie si particulière de l'intérieur d'une voiture classique avec une telle intensité que l'on peut presque sentir l'odeur des sièges de l'époque.

Based on an old family photograph from the 1970s, Tinted Lenses is an intimate 9 x 9 inch painting on a wood block panel. It captures the distinct, hazy nostalgia of a classic car interior so vividly that you can almost smell the vintage upholstery.

Inspirée d'une photographie de famille des années 1970, Coin Operated capture la joie classique et universelle de l'enfance : faire un tour sur les manèges mécaniques à pièces devant l'épicerie du coin. C'est un regard nostalgique sur les moments simples et joyeux du quotidien.

Coin Operated is based on a family photo from the 1970s. It captures a classic childhood joy of coin operated rides outside of grocery stores.

Inspirée d'une photographie de famille de la fin des années 1970, Patterned Ground illustre les parents et le frère de l'artiste assis derrière leur emblématique et bien-aimée Chrysler New Yorker. Cette toile explore la nostalgie et l'essence classique du Canadiana à travers le regard de nouveaux arrivants.

Patterned Ground is inspired by a family photo of the artists brother and parents sitting behind their iconic and believed Chrysler New Yorker in the late 1970s. It touches on nostalgia and classic 1970s Canadians through the eyes of newly arrived immigrants.

Based on a quiet moment beneath a tree, Shadow Patterns explores how shifting light can alter perception. The figure is partially obscured by the shadows of leaves, creating a surface that feels both present and unstable. What begins as a recognizable scene slowly dissolves into pattern, where body and ground become difficult to separate.

Dans Shadow Patterns, une figure assise est fragmentée par une lumière tachetée filtrant à travers les feuilles. Cette peinture figurative explore des verts nuancés ponctués de touches de pêche, créant un contraste subtil qui anime la surface. Les ombres adoucissent et perturbent le corps, brouillant ses contours et faisant basculer l’image vers l’abstraction. Entre figuration et dissolution, l’œuvre s’intéresse à la manière dont la couleur, la lumière et le motif transforment notre perception de la figure.